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如何走上鼓手之路

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发表于 2012-6-20 22:46 | 显示全部楼层 |阅读模式
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    我曾经想将一些自己的经验编成一本书,然后也骗些钱来花,后来想了想,**,我也没有花钱学过这个,也不指望这个糊口,干吗这么费劲,还不如贴在这里更能为所有希望踏上鼓手这段征程的同仁做一些实事,只要这个帖子不沉……
    好了,不费话了,不过在正式开始前,要说明几个问题:
    I,版权所有,如果要转载,知会一声;用作商业用途,更应该先打个招呼。我不会为难人,但别做让我看不起的事情。
    II,虽然我没有系统的学过,但是教我的人是洋水手或ABC,虽然我们玩的都是JAZZ&BLUES,但我觉得那是真正的“音乐”,即便你玩的音乐风格与我会不一样,但是这种东西毕竟叫“爵士鼓”,所以看一看还是有好处的。
    III,我曾经在BAR和CLUB里一起有过小型演奏,就像六七十年代的美国黑人爵士乐队一样,也做过音乐,也做过音乐电视,也拍过电影,但是现在我是医生,做回了家里的本职工作。之所以出现在这里,是出于对音乐的挚爱,就像这里所有的人一样。但是我不会带学生,所以想学专业的,别找我……
    IV,
用电脑画五线谱我不会,所以一些乐理的问题我只能尽量描述,你们尽量理解,实在理解不了的,多包涵,这个很无奈……
    V,
可以看,可以顶,可以讨论,也可以指出我不对的地方,但是不可以骂街,搞网络暴力的别在我这里放屁,老子不吃这套!
    好了,说也说了,闹也闹了,下面正式开始了。大家看回复吧,一点点说,一大片的字的话,谁看都累……

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发表于 2012-6-20 23:02 | 显示全部楼层
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 楼主| 发表于 2012-6-20 23:19 | 显示全部楼层
我是如何走上音乐路的:
    我家传是中医,祖上是御医,伊尔根觉罗氏,皇亲,清宫有档案,直系传到我这里是第六代,两百多年。不过这跟音乐没半毛钱关系……
    跟音乐有关系的是,我家一直都是票友,上海流氓大亨黄金荣的干女儿,富连成班金字科大师姐,京剧名家赵金蓉,我叫怹太太(满语里奶奶的意思)。
    所以我小时候就浪迹于京剧班子和各大票友社,那时候就开始打单皮,还有板子,就是京剧乐队里的指挥型打击乐,就像摇滚乐队里的鼓手。京剧里的节奏叫板眼,不过请相信我,京评梆的节奏,要比西洋乐里的节奏构成复杂得多,各种转板(节奏变形)也非常复杂,所以这个东西很练耳音。
    我天生叛逆,所以也喜欢叛逆的音乐,于是接触到了摇滚乐,不是崔健,神一样的yngwie,一个ABC送给我的录音带,然后就是神一样的michael,再接下来是AC/DC,在接下来就按耐不住了,毅然决然拿起吉他,打算和全世界对着干……2B的十五岁的故事,要音乐不要妞儿的故事……
    就这样混过了芳华豆蔻(词很娘,但时光很美好),混到了大学、混到了我以为的成年、混到了抽烟喝酒搂女人,混到了某间以为可以钓马子的闪射蓝色霓虹灯的一件club的门外,整整衣服进去,见到了当年送给我录音带的ABC,他吹着口琴,讲述着回归故里却被当作外国人,而远在纽约的妻子却盼望他早点回去把她接出排华的长岛的故事,我动心了。
    那天他告诉我,那个音乐叫BLUES,无论别人怎么称呼这个音乐,他坚持这种音乐的中文译法叫“灵歌”——讲述灵魂的歌曲,讲述哀伤的歌曲……
    我也有许多哀伤想要诉说,所以静静的听,静静的融入,静静的感受,直到有一天,他们的鼓手喝多了酒,手摔到骨折,我便自告奋勇拿起鼓棒,因为我小时候也玩过打击乐:单皮!
    从此,便真正走到了音乐的道路上,虽然音乐一直是我生命中的一部分……
    关于我的故事就讲到这里。
    你们的故事是怎样开始的?又将怎样讲下去呢?是个吸引人的故事么?
 楼主| 发表于 2012-6-20 23:47 | 显示全部楼层
什么人能成为好鼓手:
    很多人在成为鼓手之前其实并没有料到自己会坐在这个位置上摆弄这堆东西。很多人都想当歌手但唱不好歌,很多人想玩别的乐器但技术不成,很多人是一时冲动因为喜欢敲敲打打……当然也有真的从一开始就想做鼓手的人,但是什么人才能成为好的鼓手呢?
   
现代流行音乐的乐队大多数只需要这么几个人:吉他、贝斯、鼓,可有可无的键盘(不是说键盘手可有可无,只是有些乐队里确实没键盘的事)还有那个风骚的主唱……每个人每个角色都有其特点,那么鼓手有什么特点呢?
    其实鼓手是一个乐队里最悲催的那个家伙:鼓手
操演乐器最多,干的活最多,干的活最累,位置最靠后而且最不引人注意的那个苦逼孩子……
    为什么说鼓手操演的乐器最多?吉他就是吉他,一个琴上六根弦,贝斯最多也不过五根弦的事,键盘手虽然可以有八十八个键,但是了解“要加薪”的人都知道,键盘上只有手指向下的惯性动作……而那个风骚的主唱只需要对着麦克风哇哇哇就好了,还有摆摆造型 逗逗妞儿之类的……
    鼓手就完全不一样了,鼓手最少要面对三种鼓:BASS鼓,嗵鼓和军鼓;至少还要面对两种镲:踩镲和炸镲……当然,稍微成熟一些的鼓手还需要水镲、叮叮以及各式各样的效果镲,或许还需要各种手鼓、各种铃、各种梆子、木鱼和形态各异的小打……当然我首先要说的就是最基本的东西,五样:BASS鼓、嗵鼓、军鼓、踩镲和炸镲,或许扔掉嗵鼓和炸镲也一样可以演奏,JAZZ里就是这样,不过这样也是有三种乐器,三种不同的音部,三种不同的形态,也需要三种不同的演奏技巧。
    所以面对这么多种乐器,这么多种演奏方式和技巧的时候,就需要一种特质:控制力!也就是说,真正的好鼓手是控制力很强的人。
    所以想要做鼓手,你就需要很强的控制欲,因为整个乐队都要听你的节奏,无论是那个老实巴交的Bass手、炫技的吉他手还是那个风骚的主唱歌手,他们都要拜倒在你的牛仔裤下(淫笑)。
    所以,想要踏上这条路的骚年,想一想你能不能拿动这条大砣,如果你真的为肩负起这样的重任而做好了足够的心里准备,那么就拿起鼓棒吧!let's go!
 楼主| 发表于 2012-6-21 00:21 | 显示全部楼层
鼓手的责任:
    好吧,刚才说了什么样的人能成为鼓手,如果没有像个孬种一样在问自己行不行、能不能,然后就左右为难的像个个婊子,而是
真的拿起了鼓棒,无畏艰辛,准备面对一切挑战那么接下来我就要做战争动员了:其实做鼓手真的很Cool!
    无论你们有没有意识到,当每一次你听音乐,是什么让你跟着摇摆起舞,是什么让你肾上腺亢奋,是什么让你进入到音乐所讲述的、所构建的世界呢?
    你以为是鼓手,对么?
    错了!傻瓜,你被我耍了,其实我说的是重音……
    但是在旋律分明的音乐中,制造重音的是什么呢?
    你又以为是鼓手,对么?
    你被耍了两次,其实我说的是打击乐……
    那么操演打击乐的人是什么人呢?当然是鼓手咯……
    被我搞的没了精气神吧?没关系,换一种说法就好了:
    真正的流行音乐的制造者绝对是鼓手,鼓手制造节奏,控制重音,创造气氛,所有听音乐的人都会跟着鼓手而摇摆,而那风骚的主唱也不过是在跟着你的拍子在哇哇哇而已……
    这样说很爽吧……
    我这样说是有根据的,而且是乐理根据。
    人们听音乐的时候首先注意到的一件事是逻辑重音,也就是打拍子的那个点,无论这个重音是发自哪种乐器。只有掌握逻辑重音才能掌握节奏和旋律。这是一定的事情,就好像你在听一段很嗨的音乐时手或脚会跟着打拍子或点头、晃身子……无论你怎么扭曲或摆弄你的身体,你的节点一定是落在逻辑重音上,无论你是在高处落在重音上还是低处,或者说无论你是抬起还是落下,你的那个点一定是落在逻辑重音的上面(这里的抬起或是落下的问题牵扯到一些乐理问题,后面会说到)。而控制这个逻辑重音的主要工作就是由鼓手完成的,大多数是出于bass鼓或军鼓。这里面很cool的事情就是,是鼓手决定了让听众怎么摇,而不是那个风骚的主唱或者炫技的吉他。
    当然这不代表那个风骚的主唱和炫技的吉他乃至那个老实巴交的bass手就没有逻辑重音,他们同样要发出逻辑重音,但是做指挥的,还是鼓手。也就是说他们的逻辑重音是要放在鼓手的基础上的,因为他们不一定每个小节都会出现逻辑重音,但是鼓手一定在每个小节里都会有逻辑重音,并且依次作为节奏型或旋律。
    而控制和制造好逻辑重音就是鼓手最重要的工作之一。我说之一,而非全部,不要曲解。这里面有很多重要的乐理知识,我会逐渐跟大家解释和分享,不要着急,慢慢看帖子,我很能贫的。
 楼主| 发表于 2012-6-21 00:52 | 显示全部楼层
要做的第一课:
    如果你了解了鼓手的责任,那么就让我们看看如何来完成你的任务。我假设你是一个完全不会打鼓的人,我希望你也这么假设,因为即便很好的鼓手每天也需要很多时间练习,而正确的练习方式会让人又好又快的发展(说的像新闻联播一样)。
    鼓手最重要的事情之一是控制逻辑重音,我想这你已经明白了。那么如何做到平稳的控制呢?我来告诉你。
    控制逻辑重音的第一步就是你先要成为一个鼓手!
    好了,别说废话了,拿起你手里的人民币,走向乐器行或者银行,买一只节拍器和钢腔军鼓回来,当然还有鼓棒。
    为什么要节拍器?没有节拍器你能知道自己打多快?没有节拍器你能知道自己打的稳不稳?谁都可以没有节拍器,唯独你不行,因为别人听你指挥就够了,而你要谁指挥,当然是该死的节拍器!所以你可以连鼓都没有,但是你绝对不能没有节拍器。别迟疑,买一个一般般的电子节拍器就可以,花不了几个钱。
    然后买一只钢腔军鼓,当然要带鼓架子的,便宜一些就好了。或许你的老师或是乐器行的人会建议你买哑鼓垫,如果你是肥羊的话他们或许会建议你去买一套鼓,或许连你自己也是这么想……但是我要说的是,我希望你进入音乐的行列,而不是为音乐产业做贡献;另外如果你觉得你打的好与坏都没有关系,那么你就去买一个哑鼓垫好了,因为哑鼓垫不会让你听到自己的技术是不是有问题,以及有什么问题。试想一下,你可以和一个聋哑人正常的聊天么?我没有歧视残疾人的意思,但是你可以么?如果不可以,去买一只鼓!现在!马上!
    为什么是钢腔军鼓?因为首先一点,钢腔军鼓便宜……当然很烂的军鼓也便宜,好的钢腔军鼓也很贵,但是这叫抬杠……我是说那种教学用的钢腔军鼓比较便宜,比如美派司的钢腔军鼓也就是八百左右,还带一个支架。当然黑心的乐器行会标什么价格我也不知道,起码淘宝里是这样……其次一点,钢腔军鼓的声部比较高,也就是说声音比较清脆,而且反应也很迅速,这可以清晰的反应你的动作是否正确,以及你的力量是否均匀。这对于你以后的发展至关重要。
    所以,现在去买一只钢腔军鼓吧。
    你为什么还赖在电脑前不走?难道你是属乌龟的吗?还是属蜗牛的?难道你的屁股是花岗岩做的吗?快去买啊!
    好吧,我是开玩笑的……有时候恶棍式的玩笑很有意思……其实我上面都在开玩笑,我这么能贫是因为我是写小说的,而我根本不会打鼓……
    好吧……我还是不开玩笑了……
    我就当你在我开玩笑的时间里已经买了一只钢腔军鼓回来了,并且带回来了一个电子节拍器、一副稍重一些的鼓槌和一只鼓凳。那么我们继续吧。
    你以为这个时候就可以学习让别人跟着你嗨的绝技了是么?
    错了,骚年,洗洗睡吧,把那个逻辑重音的故事忘掉吧,现在你要做的第一件事是打开节拍器,将节拍器调成8分音符、-/4拍、速度60,然后按下开始,让节拍器发出很平均的“哒哒哒哒”的声音,然后你就跟着这个声音打你的军鼓就好了。
    第一课就是这样……重点就是最后这一句……很无聊对不对?但是这很重要。
 楼主| 发表于 2012-6-21 01:59 | 显示全部楼层
如何理解第一课:
    好吧,如果你真的照着之前我所写的第一课去做了,没有牢骚、没有抱怨、没有怀疑,那么你就有作为一个好鼓手的潜质:忍耐力。
    是的,作为一个鼓手不仅仅需要控制力,更重要的是忍耐力。记得我之前说过的么?鼓手干的活是最多最累的,所以忍耐力往往比控制力更重要。
    那么为什么说第一课很重要,又要怎么去理解那个看上去很无聊的事情呢?那个鼓手的第一课真的重要到需要再开一篇来解释它的作用么?
    我要说的是,这确实很重要,因为上一篇太长了,我再写下去会让人当成小说,而忽略掉重点……
    好吧,这只是另一个无聊的玩笑,因为之前聊天的内容太多,之后聊天的内容也很多,因为这就是聊天而不是教材,就是说说家不长里不短的话,但是太长又会让人失去耐心,所以我这里开篇就说了,要有忍耐力……
    听我絮叨是忍耐力,你真的能去那样打鼓也是忍耐力,因为你会觉得那样无聊的事情就是基本功,并且是你第一次练基本功。所以这也是很重要的事情。
    但是你第一次练基本功真的练对了么?不一定……
    你是否选择了一副能够握起来很饱满的鼓棒?并且握在了鼓棒尾部合适的位置上?你的打击动作是否标准?
    接下来我要说一下如何完成一次正确的打击。记住,这是你第一次打鼓,你一定要做对。
    是否该用一个重一些,粗一些的鼓棒,这个确实有很多争议,每个人都有不同的理解。但是如果你相信我,那么就按我说的做。因为你只是第一次练习,一副握起来很饱满的鼓棒会让你的手充分的摆好打击鼓时的姿势,而一个很细的鼓棒握起来则不会让手的细节动作表现的很充分。其次,开始的时候用重一些的鼓棒会让你的腕子活动更充分,因为这是惯性作用,而比较细的鼓棒会让手指运动的更多,你只是第一次练习,没必要注意那么细节的部分,而在基础练习里,腕子的灵活要比手指的灵活要重要的多。再一点,打鼓需要力量,重一点的鼓棒能锻炼你的力量和耐力,耐力,明白了吧,耐力。最后一点,用重一点的鼓棒能够让你的注意力更多的集中在稳定性上,而不是速度上。
    那么什么是握鼓棒合适的位置?这个争议确实也很多,每个人也有不同的理解……这时希望你依然能相信我。看看你手里的鼓棒的商标,如果它有商标,而且是个还算不错的牌子的话,一般的情况下握在那个商标的边缘左右比较合适,大概是鼓棒靠近尾部的四分之一的位置上。这也是商标印在那个位置的意义。如果你实在搞不清楚,拿出一支记号笔,我教给你另外一个方法。把一支鼓棒横在另一只鼓棒上,也就是摆个十字出来,直到那个鼓棒可以平衡的放在另外一根上,然后标记上重心,然后在尾部那边,就是印着商标的那边,量一下尾部到你刚刚标记了重心的地方有多长,然后中心点就是你要握住的地方。你可以在那里再做一个标记。另一只鼓棒也一样。这样做有一个好处,就是如果你遇到了一副不那么均匀的鼓棒的话,你可以以这样的方法来找出每只鼓棒的重心,然后握在一个可以相对稳定的位置上。这样打鼓的时候比较好控制力量。
    那么如何抓握鼓棒?这个争议依然很多,每个人仍然有其不同的理解……我还是希望你能相信我。我建议你用对称式握法。用双手的拇指的指腹与食指中间的关节的侧面夹住鼓棒做了标记的地方,夹住的意思是你即便只用这两个手指也可以让这个鼓棒不掉下来。然后用其余的三个指头将鼓棒收纳住,说收纳的意思是要把鼓棒握住,不要让鼓棒在外面,也不要握得太紧。然后将掌心向下,做出打击动作。这样做有几个好处,首先就是鼓棒的稳定性在这样的握法下是最好的。其次,这样握法可以使你的指屈肌腱、指伸肌腱和腕横韧带得到最好的锻炼,这对以后的速度练习很重要。第三点在于这样的动作不会给前臂肌群带来太大的负担,所以可以延长你的练习时间,也不会让前臂累积过多肌酸而酸痛难忍。其四,这样的动作会让你的前臂感受到更多来自鼓棒的反馈,这样的话你就可以了解自己的动作有什么问题。很专业是吧,废话,我是医生!
    那么如何打鼓?这个问题争议更多,每个人都有不同的理解……你就再信我一会……将你的鼓槌的头放在军鼓的中间,然后调整坐姿,坐姿嘛,坐成军姿之后在稍微含一点胸,也就是稍微再放松一点。身体距离军鼓不要太远或太近,大概距离一拳半左右。军鼓的高度能够让你的槌头放在鼓面上时,胳膊能够有一个45度左右的角度。整个的姿势调整到你觉得最舒服为止。然后以上臂为轴,将前臂举起到上仰45度左右,然后落下。每次打击都要这样做,这样打鼓比较练功夫,能让你有一个扎实的基本功。
    关于如何完成一次正确的打击的问题我先说这么多。为什么我每次都要强调问题有争议,因为确实争议很多,但是每个人都有他自己的道理。但是你要记住一个事情,现在你是一颗白菜,这是你第一次打鼓,所以我说的只是教给你这个白菜第一次打鼓的方法,等到你的技术日趋成熟,你的音乐逐渐饱满,你自己就会做出调整和改变了。
    所以我唯一要求你的,就是相信我,其实这也是相信你自己,而且关键在于你要相信自己。
    好了,先说这么多,半夜两点了,虽然关于第一课的知识还没有讲完,甚至还有一大堆问题要说,但是我要睡觉了……
发表于 2012-6-21 10:15 | 显示全部楼层
本帖最后由 kennedylee 于 2012-6-21 10:19 编辑

这么好的帖子为什么不顶呢!!!能愿意并且有这样的耐心去指导的~~真心不多~~~~

继续等后面的~~~~

楼主练鼓8年总结出来的东西~~~认真拜读能少走很多弯路
 楼主| 发表于 2012-6-21 11:25 | 显示全部楼层
如何保障第一课:
    由于生理机能的不可抗力(我是指睡觉,不是搂着妞儿睡觉),所以昨晚至关重要的第一课没能讲完。也由于我知道昨天肯定讲不完,才将如何正确的实现第一次打击的问题摆在了前面。因为一般的情况下人们买回鼓来总是要敲一敲的,没什么人买回鼓来就是当作摆设的……作为陈列品,一只没有用过的普通的钢腔军鼓在不会打鼓的人眼里绝对称不上一件艺术品——其实对于会打鼓的人也是一样……
    好吧,既然已经说了如何做一次正确的打击的事情,那么我们就再来说说如何让鼓发出一个正确的声音吧。毕竟有打击才能有声音,所以这样的顺序安排也不错。
    什么是鼓的正确的声音,这就涉及到一个问题:如何调鼓。
    调鼓是一个更具争议性的话题,不过所有具有争议性的话题和对象都是由已经走向成熟的人或者是已经形成风格的人提出来并且讨论的,而你是一只比白菜还白的新人,所以不要去理任何争议,你只要相信我,然后按我说的做好一个新人该做的你自己的事情就好了。
    在调整鼓皮之前,为了避免你真的陷到大家对于调鼓的方法和争议当中,我先告诉你调鼓的意义在哪里。我是设备控,有一大堆鼓和一大堆镲片。所以如何发出正确的声音也是我每天都要做的事情,因为要打鼓的话,鼓皮就会松动,当鼓皮松动了之后就免不了要做一些微调,就好像用带摇杆的电吉他手在弹完一首曲子之后要做一下调弦的动作的意义是一样的,只不过鼓手要做调整的间隔要比吉他手长很多。
    微调鼓皮的意义是保持那个声音,那么什么样的声音才是所谓正确的声音呢?我要说一个问题,一个很多人甚至很多鼓手甚至很多很有名气的鼓手都没有注意过的事情,这很重要,好好听着:
    调鼓的关键在于,你的鼓要参加什么和弦。换句话说,你是要为和弦而调鼓。再换句话说,你调鼓的依据是你所参与和演奏的音乐当中,你参与的和弦里需要什么样的声音就去怎样调整。再换句话说,调鼓的意义是在于和声的需要,而非鼓的需要。
    你听着一定是云里雾里,没关系,因为你现在只是一只白菜,而你只有一只很普通的钢腔军鼓,没有演奏、没有和弦,所以也不必去考虑那些复杂的乐理知识——等你需要它们的时候我会告诉你的。
    那么好,现在来着手调整你的鼓。在琴行里面调鼓时,琴行的人或许会拿出一个鼓皮张力器——或许那个玩意是那么个叫法——但是我要说的是,那个东西就是扯淡的货……
    你要明白什么是鼓皮的松紧度,看看鼓周围有一些螺丝钉,那就是固定鼓皮以及调鼓的小家伙。将鼓皮浮皮潦草的放在上面,带上几下螺丝,就叫松;将那个很有现代工业感的小家伙精神病般拧到脱扣,就叫紧。中国人很中庸,所以现在你要做的事情就是将螺丝拧到一个不松不禁的中间位置:感觉拧螺丝时稍稍有些吃力后再紧两三圈就可以了。
    记住一件事,作为白菜的你一定要认真的去做:就是将鼓的螺丝全部松开,然后再拧紧一次。这样做是有意义的,第一点是让你了解一下整个过程;第二点是无论之前这个鼓调整的有什么问题,你都可以通过彻底松开鼓皮而解决它。
    我相信你现在已经做好了,并且也注意到了鼓的背面有一条沙带,现在无论你会不会装那个东西,拆掉它,不要有顾虑,因为你用不到。
    在将螺丝拧好之后,我们来调鼓。首先拿起你的记号笔,在任意一颗螺丝那里做个记号,无论是画在鼓皮上还是画在螺丝上都可以。然后拿起你的鼓棒,先敲一下共振面,就是下面的那个面,记住一定要先敲那个面,因为共振面相对打击面而言是比较稳定的。现在从你做了记号的那个螺丝开始,将那个螺丝编号为1,在那个螺丝向着鼓中心的一条想象的线上,离鼓边大概一两厘米的位置上敲一下,你会得到一个声音。现在记住那个声音,并且以这个声音为标准,去调整对角线上的螺丝,编号为2,再
敲一下,你会得到另一个声音,如果这个声音比1号螺丝的位置所发出来的声音高,就松一松螺丝;如果相对较低,就紧一下,一点点的调整,也就是传说中的微调。在调整好2号螺丝之后,回到1号螺丝那里,顺时针调整下一个螺丝,并标号3,。3号螺丝的对角是4号,3号顺位的下一个是5号,依此类推……反反复复的做这个事情,直到将所有的螺丝位置那里的鼓皮都调整为同样的声音,这时敲一下共振面的中心,记住那个声音,并以这个声音为标准,去调整打击面的鼓皮,就是磨砂的那个面。
    很多人调鼓的时候不注意这个问题,甚至不注意共振面的声音,不好。将两个面调成一样的声音有一个好处,就是打击面与共振面可以和谐共振,以得到更大的音量、更适合的延音和泛音以及更正确的音准。
    当然,这对你的听力和听觉记忆也是很有帮助的。对于任何一个乐手而言,这都很重要。
    现在放好你的鼓,当然,那条沙带还扔在一边对吧?就让它保持那个姿势好了。如果你不忍心,非要把它安回去也没关系,不过不要让它贴在共振面上,因为现在没有必要听到沙带共振的声音,那会打扰你听到真正的鼓的声音,而一个正确的鼓的声音对于你打击鼓的动作和各种技术是很重要的。
    好了,我知道你乖乖的处理好了那条沙带,那么现在就敲鼓吧,这个时候你所得到的声音就是你作为一只白菜应该听到的最正确的声音,无论那个声音是什么样子。
    最后要说一句,从今以后,在每天的练习之前,都要检查一下每个螺丝下的鼓皮的声音是否一致,以及打击面与共振面的声音是否一致。保持一个好习惯,你会受益良多。
    对于如何得到一个正确的声音以保障第一课的内容能够充分的实现的问题就先说到这里。下面我们讲最为关键的问题。
发表于 2012-6-21 13:07 | 显示全部楼层
顶起,慢慢学习~
 楼主| 发表于 2012-6-21 13:17 | 显示全部楼层
如何完成第一课:
    在这里又写这个标题是因为关于握鼓棒的那个部分的标题应该写成如何实现第一课。我本想通过一篇帖子就讲到所有在打鼓之初会遇到的问题,但是我发现篇幅根本不允许,但是发表之后我既改不了标题也改不了格式,因为没有在半小时内去编辑……不知道版主能否做这个事情……
    好了,不多说废话了,我很能说废话,也说了很多废话,还会说更多的废话,包括这句废话在内……
    接下来让我们来注意一些非常重要的,乃至于重要到很多鼓手都没有注意到的事情。没注意到这些事的一定是平庸之辈,不过一个久战沙场的平庸之辈在受到指点之后也会飞跃成一流高手,只要他能认真的做正确的事情。所以别以为那些走错道的老鸟们不如你这只菜鸟,当然也不要觉得你这只菜鸟不会成长为一个真正的老鸟。像我说的那样,相信自己。
    那么好,现在拿起你的节拍器,是否调整到了速度60,-/4拍,八分音符。调整成这个样子是有很重要的意义的,这并非是我胡乱说的。下面让我们来看一看为什么我们要把节拍器调成这个鬼德行……
    首先我们来看速度60的意义。这个代表了一个小节的时值。也就是说,速度60代表每分钟有60个小节,每个小节的时值就是一秒钟。依此类推,速度90就代表着每分钟有90个小节,120就代表着每分钟会出现120个小节。作为一个鼓手,首先你要明白,正确的时值就代表着正确的速度。在过去没有时值这个概念的时候,乐队(我是指交响乐队)必须要在指挥家的指挥下去统一每个音符的音长,而在现代乐中,包括轻交响在内(好比爱乐者乐团等),指挥的工作都是由发出逻辑重音的人完成的,这在前面我们已经说过了。你有个大概的印象就好了。而60的速度最重要的一点在于每个小节的时长都是一秒,一秒,你必须要有一秒的感念,有感觉,有印象,能做出正确的反应!用身体记住一秒!用你的脑子、胳膊、手指、脚和身体的所有部分记住“一秒”有多长,除了你的下体……除非你这辈子只想抱着军鼓睡而不是妞儿……
    接下来是八分音符。用八分音符做练习的重要性在于八分音符比其它的音符有更多的灵活性,尤其以后在接触到重音移位等等乐理概念的时候——Blues drumer称重音移位为walk,而bass player和guiter player则不这么称呼。在以后要接触到的乐理方面的知识时,你就会发现用八分音符来记谱的好处。不过这些我们以后再讲,现在你只需要知道去这么做就好了。
    那么-/4拍又有什么意义呢?用这种拍子就代表着这里面没有重音。是的,虽然重音很重要,但是你现在要考虑的不是重音,而是打出那样的时值,你要记住的是对于时间的感受,以及对于力量和协调性等各个方面的练习。至于其它的事情都是以后的事情,先做好眼前的事情再说吧。忍耐力,记得么?能够直面寂寞也是忍耐力。
    那么现在就开始敲吧。之前讲过的所有要点你要有个大概的概念,不必特别的刻板,但是最好有一个心里准备,去做一些看上去很枯燥的事情。
    现在要做的事情是,先用右手按照节拍器发出的声音去打击鼓面,并且随时注意调整你的姿势,不要让你的打击动作变形。并且认真的去听你每次发出来的声音的音高是否一致,节拍是否平均。如果你能正确的连续打击,并且能够得到正确的声音,那么就去记住这种感觉。
    右手优先,打到你觉得累为止,然后换左手。中国人大多数是右撇子,那么在左手上做出的练习就要比右手更加努力才行。平时可以用左手干干活,吃吃力,或者去败一个吉他手用的指力练习器来,各种各样的锻炼对于你的未来都是有好处的。坚持下去。
    好了,就这么坚持着打,保持这个节奏不变,右手打完左手打,左手打完右手打,接下来的数天,数周,乃至数月,你唯一要做的就是这样的练习。
    但是这真的很枯燥么?基本功的练习……
    是的,枯燥,但是真的这么觉得的人都是庸才,以后也成不了材。
    为什么这么说呢?因为在这个练习之中有很多事情是你需要去思考的。音乐是有生命的,表现音乐是需要智慧的,所以不要以为这真的是很枯燥的事情。
    稍后我会告诉你,这样的练习你要面对多少事情,以及如何去应用这样的练习。
 楼主| 发表于 2012-6-21 14:37 | 显示全部楼层
如何发挥第一课:
    好吧,如果你像切菜一样剁了几天那个可怜的钢腔小军鼓酱的话,你一定会想,
烦不烦烦不烦烦不烦烦不烦烦不烦烦不烦烦不烦烦不烦……但是你如果真的有时间去想抱怨的话,那么你一定没有认真练习,因为你没有认真思考。没有认真去思考你在做的事情的话,那么你现在做的事情和切菜真的没两样。
    那么如何去思考你现在正在做的事情呢?
    首先你需要在脑子里形成一个节奏谱。打鼓需要谱,不过画在脑子里就可以了,如果你真的没有办法一边打一边想,那么就在练习的时候画一个谱子出来。但是在演奏的时候就没必要真的在脸前面放一个谱架子,那样真的太傻了。你是要学blues、jazz、rock或者任何东西,但绝对不是古典乐。古典音乐或许需要乐谱,但是现代音乐真的不需要。
    好吧,还是先让我们降低一点难度吧。找张纸,找只笔,还有一把尺子,让我们来画一个五线谱。或许你以前也看过五线谱或者鼓谱,但是那些都不是我们要画的谱子,我们要画的是一张节奏谱。首先画出平行的五条线,在这五条线的最左边划上一条很粗的线,作为五线谱最开始的部分,是谱子的头。然后在开头的那里,第二根线和第四根线的中间,从左上到右下画两个平行的斜线,这是节奏谱的标志。然后在你所画的五条线的中间画一根垂直的细线,以分成两个小节。而在这五条线的最右边再画一条细线,作为这两个小节的结束。好了,在最初的一段时间里面我们所需要的所有练习就是两个小节的练习,所以我们就画两个小节出来。
    现在我们在这两个小节里,每个小节都平均的画出四个节奏音符。依然是在第二条线和第四条线之间,由右上画到左下,画的粗一些,一共四条。然后在每条音符的下面画出一条垂直于五条线的细线,要画出最下面的那条线,那是音符尾。然后再用一条直线将这四个符号连起来。这样我们就得到了四分之八拍的两个小节。也就是说,以八分音符为一拍,每小节里有四拍,一共两小节,总共八拍的一个完整的节奏谱。
    当然我见过许多人画的鼓谱,但是都没有画成节奏谱。甚至有些人画的是高音谱,我不明白他们为什么那么画,但他们画的都不是节奏谱,我教给你的是真正的节奏谱。你现在最需要的就是这样的谱子。
    由于时间的关系,这个先讲一半,我现在要上班去了,回来再说。

发表于 2012-6-21 14:39 | 显示全部楼层
努力学习
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发表于 2012-6-21 14:59 | 显示全部楼层
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发表于 2012-6-21 18:48 | 显示全部楼层
写的很好啊。。。我就是练基本功时太急躁了。。唉
 楼主| 发表于 2012-6-21 20:13 | 显示全部楼层
回复 14# chen897283


   我以前真的是写小说和剧本的,也拍过几个电影,还曾经给央视干过,所以自然打字是慢不了的~
 楼主| 发表于 2012-6-21 20:26 | 显示全部楼层
    六点下班,打两小时鼓,现在终于是回家了。
    关于画谱子,有三点是要说明一下的,因为在之前12楼的帖子里关于画谱有一处容易让人误会的地方,我一直在惦记着这个事情:低音谱标记要画在起始符号的外面,也就是那条竖直的粗线的外面,千万不能画在小节里面。
    第二点,一般的来说,节奏谱符号是两条直线,但是为什么我强调要画成斜线呢?这是有原因的。等到以后你们都有了乐队并且一起进行创作的时候,在总谱里面,也有一个节奏谱,那是划给所有人看的节奏谱,而不是画给鼓手的。所以为了区分两者之间的差别,因此将鼓手的节奏谱符号画成斜线。
    第三点,将五线谱开始的部分只画一条粗线而非一粗一细两个点的起始符号的原因是要将这个练习当做是打拍子,而不是打句子。为了在心理上有所区分,所以只画一条粗线了事。
    好了,中午写的东西算是解释完了,现在我要吃饭了。一会再聊。
 楼主| 发表于 2012-6-21 20:28 | 显示全部楼层
回复 15# 妖精的尾巴


   多谢夸奖咯~如果我写的东西能对大家有哪怕一丝丝的帮助,我也就心满意足了~
发表于 2012-6-22 12:15 | 显示全部楼层
哈哈…不错不错…………
发表于 2012-6-22 12:45 | 显示全部楼层
好啊!!!!!!!!!!!!善于总结!!!!!!!!!!!!!
 楼主| 发表于 2012-6-22 13:53 | 显示全部楼层
如何发挥第一课补完:
    好了,现在我们有了一张正确的节奏谱,接下来你要做的事就是按照节奏谱去练习。如何练习呢?在你一只手一只手挥臂狂打的同时,要去做两件事:
    一,想谱(看谱):一定要将想谱子做成一种习惯。你应该在脑子里面形成一个谱子,以明确自己在干什么,为什么要这么干。也就是说你一定要带着思想去“音乐”,否则你所作的只是“剁菜”,无论你的技术多么巧妙,你做的都不是音乐。速度不是音乐、技术不是音乐,只有思想会成为音乐。音乐需要灵魂,需要挥发自己的心,如果你想成为音乐人,是热爱音乐的人,而不是随便敲敲打打像个要饭的,那么就去试着思考!不要混音乐!音乐不应该像现在的样子!现在的中国音乐是没有灵魂的,但是我希望大家能在这里找回自己的灵魂!
    说到这里我真的觉得痛心疾首,因为中国的音乐已经失去了灵魂,没了精神,哪怕连自己的音乐结构也没有能够保留下来。“广场神曲”的在中国被当作流行音乐简直是一种悲哀,他的音乐结构和节奏还停留在18世纪,18世纪的音乐为什么会成为中国时下的流行乐?只能说我们对现在的音乐非常无知,完全没有成长。
    现在在这里的你和我在做什么?在为音乐做什么?在为未来做什么?
    好了,回到正题上来吧。
    去想谱子,即便不看谱子,眼前也能够有这样一张节奏谱。形成习惯,现在如果你能形成这种习惯,在以后做各式各样的练习都能够轻松应对,而且能够迅速的学会!而且能够充分理解!
    即便你现在无法在脑子里形成谱子,没事,咱们画了谱,一边打一边看,一个音符一个音符的看,看几个小节,然后不看几个小节,能在脑子里渐渐形成一个形象,之后你就可以离开谱子了。
    第二件事,你一定要做,就是唱拍子!这样做有两个好处,第一是能让你更好的想谱(看谱);第二点是能够为未来做乐句练习,和音乐创作打基础。因为你唱拍子的话,会理解在哪里你会换气,还有以后要做的,在哪里变形,在哪里做重音,在哪里walk,在哪里做标点,等等等等技术问题,都可以在唱拍子的时候了解。
    在这里我要说一句,无论是主唱、吉他、贝斯、键盘还是鼓手,抑或灯光、效果,甚至乐队经理,乐队里的所有人,都应该参与音乐创作。只有全员参与创作,才能有好的音乐反馈出来。并且,每一首音乐应该做一个总谱出来。玩jazz的人其实也有这样的工作,不过大多数都是用嘴说,对一下大概的和弦、节奏、句子和solo,然后就做即兴演出。不过做创作的时候也会写谱子。所以乐理知识很重要,作为鼓手应该都去学习一下基础乐理知识,否则会很吃亏。即便不太懂调性,也应该明白节奏的部分。
    好,先不谈这个事情。
    如何唱拍子呢,用你习惯的方法就好,你可以数12345678,也可以1 da 2 da 3 da 4 da。现在怎么样都可以,不过最好唱12345678。每打一下就唱一下。
    好,第一课大概就这样一些内容。这些都是基础。按照我的方法练,不仅可以练到打鼓的方法,可以练到你的手、眼、身、脑,还有记忆力。认真的去做,你会受益良多。
    那么第一课到这里就结束了。我希望你们在认真看完我的帖子之后,从兜里拿出200块钱,放在显示屏前面,然后说一句:我真的赚到了!
    哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈!
    接下来的课程后面慢慢讲,只要版主给我个精华!哈哈哈哈!
 楼主| 发表于 2012-6-23 00:09 | 显示全部楼层
本帖最后由 暗夜男爵 于 2012-6-23 00:14 编辑

后面我要讲的都是乐理知识了,速度、节拍、休止符、切分音、重音、结合线、音型、节奏变形,等等,都是打击乐的乐理,难道大家没有兴趣么?还是我写的东西太长了,所以没兴趣看完?
音乐的乐理就是:节奏、调性,这两个部分。我知道很多鼓手对于调性都没什么兴趣,也不怎么好,我也不好,但是对于节奏的部分都不感兴趣么?这可是鼓手的全部啊……
 楼主| 发表于 2012-6-23 00:43 | 显示全部楼层
    后面我要讲的都是乐理知识了,速度、节拍、休止符、切分音、重音、结合线、音型、乐句、节奏变形,等等,都是打击乐的乐理,不知道大家有没有兴趣?我写的东西太长了,感兴趣的话就咬咬牙看完……
    音乐的乐理就是:节奏、调性,这两个部分。我知道很多鼓手对于调性都没什么兴趣,也不怎么好,我也不好,但是节奏的部分可是鼓手的全部啊……
感兴趣的话就多顶一顶,我也好有动力继续写下去,因为后面的部分会越来越麻烦……鼓手对于乐理应用的练习也会越来越繁琐……
    不过这是通往大师级别的唯一路径,只有对于乐理烂熟于心,才能真正发挥自己在音乐方面的天分。我还是那句话,无论一个鼓手技术有多好,速度有多快,如果他不懂乐理,他玩的东西都称不上音乐,因为没有音乐性可言。
    看看terry bozzio,无论你们怎么理解他,在我看来,他都是全世界最懂得和弦、最懂得节奏的鼓手,是最顶尖的大师,他的音乐真的是用鼓来演奏,而不是打一个“程序”,就像绝大多数的平庸之辈那样,只是在机械的打一堆程序、打一份标准试卷,或者噼里啪啦的只知道踩底鼓,完全不知道自己在做什么……
    我现在没有以音乐为职业,也不是专业学音乐的,虽然从十四五岁玩现代乐到现在,说来也有十五六年,也玩过乐队,也接触过许多音乐人,但是有很多地方理解的不好,对于许多事情都很无知。而且我工作很忙,是两个孩子的父亲,有一个大大的家庭,但是我依然希望为自己所钟爱的事情去努力、去学习,因为音乐是我身体的一部分、是我生命的一部分、是我灵魂的一部分。
    所以我希望将自己的所知所学都拿出来分享给大家,无论大家觉得我说的有没有道理,但是我希望能通过自己的真诚与坦诚,为那些正在专业,或者希望成为一个真正的鼓手的人一点点帮助,我就很知足。
    我也希望中国的音乐能好起来,不像现在这样颓靡,就像中国其它的艺术领域,虚假繁荣,其实只是金玉其外。我把希望寄托在这里,寄托在真正热爱音乐,也把音乐视为生命的同仁。希望在未来能够有人拯救中国的音乐界,尤其是流行音乐,就像郭德纲拯救了挣扎在垂死边缘相声一样……
 楼主| 发表于 2012-6-23 00:45 | 显示全部楼层
谁能把22楼删掉?或者编辑一下?我口吻有些太轻狂了……
版主在哪里?顺便加个精呗~
顶一顶啦,给我点动力啦~
发表于 2012-6-23 01:00 | 显示全部楼层
9不错,会持续关注你的!
顶起来!
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发表于 2012-6-23 20:01 | 显示全部楼层
提示: 作者被禁止或删除 内容自动屏蔽
发表于 2012-6-25 13:09 | 显示全部楼层
关于鼓手应该了解的乐理方面 - -  我非常迫切地想要学习
支持楼主 楼主加油 千万不要TJ了噢~~

噢  还有 楼主上面所说的节奏谱的画法 我还是没理解透 希望能够附加个图片上来 谢咯  - -
 楼主| 发表于 2012-6-25 14:29 | 显示全部楼层
本帖最后由 暗夜男爵 于 2012-6-25 14:31 编辑

延伸至第二课:
    三十多岁的人确实很忙,上有老、下有小,工作一大堆,还有许多业务要学习。尤其是医生这个职业,总有看不完的书,学不完的知识。如果再有一些人际关系、以及一些爱好的话,那每天的时间就更紧张了。所以呢,就请大家多包含。我一定会把自己所知所学都写出来,不过不能一下子都弄完。尤其下个月我又要出差,所以可能会有一个月的时间都不能上来。不过我会尽量做的,不会写一半就没下文的。
    好了,题外话就说这么多。下面我们看看要做什么。
    大家是否按照第一课的要求去做了呢?第一课要做的要点主要有这么几项:
    1:调整节拍器,按照八分之一音符、-/4拍、速度60的拍子去打。
    2:挥臂打击。一只手一只手的练习,一定要挥臂,这是重中之重。
    3:唱出节奏。按照每小节里有四拍,一共两小节,也就是4/8拍来唱出你打的拍子。无论是数出12345678,还是1da2da3da4da,还是dadadadadadadada都可以,无论怎么样,一定要唱拍子,以后不管用什么样的练习,一定要唱拍子,这很关键。因为唱拍子不仅可以让你迅速的掌握节奏、把握重音、熟悉旋律、理解乐句,还可以为你今后进行音乐创作有很多帮助。一定要保持这个习惯,这是我一再强调的。
    如果这些你都做到了,就做接下来的事情。
    通过挥臂练习,打出平均的声音,你是否能体会到,这样的练习对于你前臂肌肉的控制力有很好的锻炼呢?如果你体会到了,那么就继续这样的练习,一直到你能打得很节奏平稳、音量很均衡。这是最好的开腕练习。每天半小时,坚持下去!
    在你努力控制自己的肌肉的同时,让我们来练习一下控制协调性。
    还是同样的节奏,还是同样的打击动作,保持不变。
    之前我要你一只手打累了再换另外一只,现在我们要做交替练习。
    英文大家都熟悉吧?左手用L来缩写,而右手是R。而所谓的交替练习就是两只手交叉着来打。也就是RRLL的练习。所有的鼓手都有这样的练习,但是我的练习稍微有些不一样。
    现在让我们画两张五线谱出来,在每个拍子的下面标上左右手。一张是右手练习的部分,另外一张是左手练习的部分。
    我无法在电脑上画出五线谱,所以只要用RRLL的方式来代替五线谱了。你们自己理解一下,实在理解不了的就问我,我会作答的。
    右手谱:
    1 RRRR
    2 RRRL   3 RRLR   4 RLRR   5 LRRR
    6 RRLL   7 RLLR   8 LLRR   9 RLRL   10 LRLR
    左手谱:
    1 LLLL
    2 LLLR   3 LLRL   4 LRLL   5 RLLL
    6 LLRR   7 LRRL   8 RRLL   9 LRLR   10 RLRL
    这是每个小节里有四拍的谱子,在每一拍下面标明的左右手的打击顺序,明白了么?
    现在,将每个两小节都组合起来,做成两小节的练习,也就是1+1,1+2,1+3,1+4……2+1,2+2,2+3,2+4……3+1,3+2,3+3,3+4……这样去练,一直练到能熟练的打出来为止。中间如果错了,就从新来,比如说2+3的拍子打错了,就从2+1从新开始打。不要嫌烦。要练到很熟练,练到不用看谱子也能打出来为止。
    记住:挥臂!唱拍子!
    好了,这就是第二课,加油练习,不要松懈。不懂的就问,我一定会回答。
    上班去了!
   
发表于 2012-6-25 15:25 | 显示全部楼层
感谢楼主!期待更新!
发表于 2012-6-25 16:42 | 显示全部楼层
学习了,顶一下,楼主打字辛苦
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